手描きにこだわるアニメーション作家・山村浩二 「絵は一本の線だけでいろんなものを想像させる力がある」

東京芸術大学が今春、大学院の映像研究科に新設したアニメーション専攻。教授に、映画
「頭山（あたまやま）」（平成14年）などで知られる山村浩二さん（43）が就任した。画材の質感を
生かした手描きの手法で、高い評価を受けている世界的なアニメーション作家だ。コンピューター
グラフィックス（CG）による作品が台頭する中で、なぜ手描きにこだわるのか。思いを聞いた。

山村さんの作品は、白い紙に鉛筆や色鉛筆、油性のカラーマーカー、水彩絵の具などを
使っているのが特徴だ。いわゆる「マチエール」（材質感、絵肌）が持ち味。これらの画材で
原画を描き、1枚1枚をスキャナー（画像入力装置）でコンピューターに取り込んでいく。
キャラクター主体の従来の日本の漫画映画を指す“アニメ”とも区別するため、山村さんは
あえて“アニメーション”という名称を使う。

「絵は、絵の具を厚く塗ったり、色鉛筆のざらっとした感じだったり、水彩の溶けた印象だったり、
そういう画面上の質感を構成することで成り立っている。肌合いや風合いもアニメーションの
画面を構成する上で大事だなと思ったんです」。絵画を勉強したこともあり、アニメーションとの
関連性をずっと考えてきたという。

例えば、代表作「頭山」は、原画を鉛筆、色鉛筆、カラーマーカー、油性ペンを使い分けて描いた。
緻密な表現でありながら、絵本のような素朴で温かみのある絵。CGではなかなか見られないような
素材感が伝わってくる。

たしかに、デジタル技術の進歩もいちじるしい。「CGの技術の精度は上がっていて、空気感や
霧の感じまで表現できている作品はある。しかし、それでも作り物感はぬぐえない。おおもとの
リアルな物質感がないと思うのです」

何よりも想像力に差が出る、と感じている。「線で描かれた丸の形が人の顔や石に見えたり
しますが、簡略化された線や面に意味を見いだすのは、人間の想像力が補っているから。
本当に人の顔が映っているわけではない。絵は一本の線だけでいろんなものを想像させる力がある。
CGは作り込んでいくから説明になってしまって、想像力がそがれてしまう」

昨今の活躍はめざましい。今年1月に放送された大同生命のCMは、海や船、星空などおとぎ話の
ような構成の作品で話題を呼んだ。映画「カフカ田舎医者」（平成19年）は、世界の主要な
アニメーション映画祭でグランプリになるなど数々の栄誉に輝き、各地で順次上映されている。

東京芸大の教授としての挑戦は－。「アニメーションを社会現象の面でとらえた評論はありますが、
絵画的な分析はみられない。学生と一緒に考えていきたいですね」

MSN産経ニュース
http://sankei.jp.msn.com/entertainments/game/080426/gam0804260758002-n1.htm